派屈克．諾蓋

1969年生於法國都爾，在西班牙 ESDi 設計學院畢業後，他參與了兩大奢侈品牌 Yves Saint-Laurent 和 Louis Vuitton 的櫥窗設計項目，並藉此經歷成功奠基他對於品牌識別及展示型態的考究，更將其經驗運用在臨時建築或裝置上。2000 年，派屈克因個人首件設計作品雛形「彩虹椅（Rainbow Chair）」與義大利設計教父 Giulio Cappellini 結緣，並迅速打開國際知名度。如今，合作對象遍及各產業的派屈克．諾蓋，已然是法國設計界的標誌人物，透過專業、天賦與熱情，他持續拓展設計師作為生活方式推動者的地位和責任。

自從在巴黎結束學程後，派屈克首個工作便是在 Yves Saint-Laurent 與 Louis Vuitton 集團負責活動相關視覺與空間布置。兩年後，他便決定開設個人設計工作室，而當時的社會風氣，恰好是媒體開始宣傳那世代新銳設計師的時間點，造就「設計」這個詞彙開始深植人們腦海，繼而滋養並啟發後來各行業公司的決策者，開響了群體「設計意識」的第一槍。對照今日，商人藉由設計師的專業來販售他們口中的現代性，因此派屈克認為，如今的設計早已失去本質，比起作為一門專業，它在公眾眼中更像是某種「風格」，並沒有理解問題或探詢根源。或許是經歷此現象，造就他從業來始終以非常精確的方式管理職業，透過極高的自我要求，創作出具有意義、誠實且公平的作品。

對他而言，好的設計更貼近歷久不衰。在過度消費的時代裡，設計的價值必須重新獲得整個生產與製造過程的信譽與尊嚴，並不僅是美觀的附屬品。因此，他會與團隊及客戶一起整合許多資訊，以提出滿足當前和未來需求的創意或產品。但是，這目標不單靠理性數據或市場調查便可實現，更須連結長久以來世人積累的文化、歷史和藝術，讓下一代年輕人明瞭，世界並不是從 TikTok 的誕生開始的，我們有幸生活在一個文化豐富的世界，歷史橫跨各大洲，這才是一切創作素材的起源與基礎。

品牌摯愛（Brand love）與參與過程，是派屈克創作之路上的兩大熱情。就他的經驗來說，團隊沒有策略，就沒理由非得創新。如有，他會花費許多時間來整理思緒，並保持創意的原始狀態，而不是在過程中疊加不必要的元素。他一針見血說到，如今的家具市場已經呈現飽和狀態，市面上充斥著許多相似、仿冒或追逐流行的產品，因此他更偏好品牌的獨特價值，致力於研究和設計獨有的物件家具。他也透漏自己經常以「作家」的角度審視作品，如同作家透過語言組織文本，設計師則善用專屬的語言體系，向大眾陳述一個故事，或是建構一幅畫面。總而言之，嚴謹的工作態度，讓他能將「對的產品」推向市場，正如前述所說——好的設計，是經得起時間考驗的設計。他相信一個品牌的成功，是立基於產品能夠賦予市場獨特性。

對於「潮流」一詞抱持負面態度，派屈克認為前者與創作互為天秤兩端。潮流固然是個安全牌，卻受大眾審美標準所牽絆，而創作是冒險，有時甚至會犯錯，但最重要的是在學習過程中建立一套哲學。進一步說，「潮流」不等同「時尚」，時尚是基於社會文化與思想價值演變而來，是設計師以優雅符號記錄的歷史。因此，迎合潮流產生的快時尚、爭奪社群曝光度的網紅現象，只會造就時尚愈來愈不有趣。

承接著理性言論與批判，情感卻是派屈克獲得創造力的主要來源。因此，他對環境，尤其是自然環境相當敏感。可以的話，他甚至盡可能頻繁離開巴黎，轉而環遊世界或沉浸在大自然之中。他認為，只有大自然能觸發他在環境中找到自己，繼而為內心帶來平衡與寧靜，但這並不表示他是個生活步調緩慢的人，實則相反，他坦言自己相當喜歡速度感，速度就是能量，而這種能量使他更加專注且聚焦目標，卻不流於跋扈或忽視他人想法。始終對設計原則保有堅持的派屈克，在今年推出專屬的線上選物品牌 STUDION，這是他與合作數十年的工匠伙伴們以小批量生產形式，展示特定作品的空間，內容不僅有小型家具，更包含眼鏡、紡織品、陶瓷、書籍等，對他而言，這就是另片承載著理想與熱情的創作樂土。