羅南．布魯萊克｜歐旺．布魯萊克

Ronan & Erwan Bouroullec 羅南．布魯萊克以及歐旺．布魯萊克於 1971 年和 1976 年出生於布列塔尼，分別畢業於巴黎高等裝飾藝術學院  (ENSAD) 及塞爾吉國立高等藝術學院  (ENSAPC) 。其設計領域跨足家具、餐具，乃至瓷器、藝術品和城市項目等多種領域，更被譽為是繼菲利普·斯塔克之後，法國最傑出的設計師。1997 年，義大利品牌 Cappellini 提供他們兩位第一個工業設計項目，開啟他們合力創作的模式至今，而兩人也以熱愛實驗的精神，加上擅長將色彩與異材質結合，開創獨一無二的設計風格。除了在國際間獲獎無數，許多作品也被世界各大博物館典藏，包括巴黎龐畢度藝術中心，紐約 MoMa 現代藝術博物館…等。

在今年的米蘭國際家具展中，我們有幸採訪法國設計師 Ronan & Erwan Bouroullec 羅南以及歐旺．布魯萊克，聊聊他們此次分別與義大利燈具品牌 Flos 的合作新品：由羅南所設計的「Céramique」，以及歐旺的作品「Emi」，並從訪談中窺見雙方的設計思路與觀點。

「當探索設計時，我思考的是它在空間中能帶來什麼樣的效果、或帶給人們什麼樣的感受。」歐旺說道，設計是為了人的需求而生，是一種文化。因此，羅南以及歐旺．布魯萊克的設計除了造型簡約、強調功能性的特色之外，也不斷追求「如何為人們帶來創新的美感體驗」。始終對世界抱持好奇，不斷嘗試與突破，是造就兩人作品獨一無二的起點，他們希望作品的用途能夠不被設限，讓使用者自由定義，甚至當一件作品誕生時，有人能因擁有它而感到喜悅，並在生活中得到平靜，這即是達到他們創作初衷與設計目的了。

雖說兩人長年以合作形式發表作品，但彼此重視，甚至專精的領域卻有些微差異。羅南擅長色彩及裝置藝術，歐旺則熟捻燈光和室內設計。在兩種獨特的相互平衡下，兩人共同創造出許多經典設計，包含以玻璃工藝製作的竹節光之杖吊燈（Flos Luce Orizzontale Pendant Lamp），以及打破燈飾傳統印象的皮帶懸吊燈（Flos Belt Suspension Lamp）其近期剛獲得義大利金圓規獎。此次與 Flos 合作的新品 Céramique 與 Emi，是兩人首次選擇各自設計的模式，兩件作品不僅展現截然不同的概念與風格，也以各自角度論述對於燈具的理念。

在羅南設計生涯中，他每年至少推出一件帶有陶瓷元素的作品。然而此次與的 Flos Céramique 燈具，設計起點卻不僅僅關乎陶瓷，而是有更多面向的考量。深思近十年來燈具產業的發展，羅南認為市面上缺少具備高指標性、卻又非常簡約純粹的設計。「我的創作初衷是創造一個好的設計，對我來說，能夠恆久使用、且具備良好的功能，就是件好的作品」。因此，Céramique 擁有三種不同角度的款式供使用者選擇，而全手工製作並非流於對工藝的頌歌，更關乎於表達人類的感性面，即便創造物品的前提是功能，但想要擁有它的慾望，則是精神愉悅的追求

即便共同創作多年，兩兄弟的設計語言始終各具風格，有別於羅南如同感性的化身，著重工藝的價值與藝術的潛力；歐旺則習慣從「物之必要」著手思考，更加注重於實用的機能。此次與 Flos 合作的燈飾 Emi，其名稱源自於「Emission發射」一詞，亦即在空間中只需單獨放上該盞燈具，便能提供90％所需的光線。歐旺利用 Flos 純熟的光影技術，讓這款新燈具得以「從陰影中產生光」，如同光砲般發出巨大的能量，卻無法輕易掌握光的走向，彷若是空間本身散發的光。歐旺將三光束聚集於一線性組件，從而形成三角圖形，並以其為核心發展掛式、吸頂式、落地式和桌上型等四種燈型，讓整系列即使隨意搭配，也能保持整體一致性。於米蘭展所展示的上下交錯光束，便是將環境化作光之森林，為光源之間建立起連貫的關係。

猶如茶包在水中逐漸擴散般細膩、輕柔，光之於空間，也應當帶來瀰漫其中的溫暖質感。在現代人傾向使用更少，但物件品質更好的消費前提下，如何設計一盞兼具功能與美感的燈具，便成為了現代設計師的目標。無論是亮面與霧面、感性與理性，縱然羅南以及歐旺．布魯萊克創作出兩種截然不同的設計外型，卻都同樣呼應「物」與「人」之間的關係。燈具不僅是光線的載體，更是傳達空間與人之間的連結。因此，設計也不僅是解決人類的需求，而是以物串起人與人之間建立連結。以設計體現文化­­­­，始終是羅南以及歐旺．布魯萊克不斷追求的目標。