莉茲．韋斯特

1985年出生於英國，擅長使用多樣化媒材及光線的反射路徑，以多元色彩創造出有趣的裝置或沉浸式作品，旨於透過色彩激發觀者的感官意識，並以物質與場域之間的來回互動作為主軸，模糊雕塑、建築、設計和繪畫之間的創作界限。經常受到世界各地的邀請創作，包括各大博物館、設計節或雙年展等，也曾於聖奧爾本斯博物館、切斯特大教堂、巴黎尼西姆德卡蒙多博物館和班加羅爾國際中心等舉行展覽。

單色房間，漸層長廊，彩虹隧道與布滿彩色燈管的天花，英國藝術家莉茲．韋斯特以豐富生動的色彩，打造出件件彷彿現代版夢遊仙境的作品，她擅以色彩與光線的相互依賴，結合媒材與空間的可塑性，打造出藉色彩激起感官意識的空間裝置，深掘人類與顏色根深蒂固的情感交集，期盼為觀者找回內心深處，依舊因絢麗色彩而雀躍的孩子。

生於藝術世家的莉茲從小沉浸於充滿美感的環境中，創作之於她彷彿呼吸般自然，音樂、建築、群體、與環境等，生活中的一切皆是靈感泉源。然而，許是身處訊息萬瞬的時代，莉茲更加珍惜意識寧靜之地的可貴，房間的角落，獨身的花園等，勾起她對於場域與精神連結的好奇，冥冥之中創造出一座座彷彿使人跳脫現實的夢幻之境。而莉茲的青少年時期正值英國文化百花鳴放的 90 年代，「電視」便也成為靈感啟蒙之一，與多數青年一般，她著迷於「影像」將人帶入另一個世界的魔力，Britpop（英式搖滾）、MTV（全球音樂電視台）等代表性產物興起，新鮮大膽的音樂風格與絢麗多彩的螢幕畫面都將之深深吸引，也將她拉出北歐的冷色長夜，戰勝因季節而受影響的情緒。此外，莉茲認為自己成長過程中的女性視角亦延伸為對於色彩的高度敏銳，以及對於觀者反應的同理，使其作品彷彿蒙著一層溫暖的紗，以藝術為媒，傳遞精神上的療癒。

空間媒材、光學作用與色彩心理學是莉茲作品的三大主軸，透過空間的構圖與媒材的演繹，使色彩與光線能藉物質的反射與發散，相互交織而成為夢境般的場域。而「人」抑是莉茲作品的主要構成之一，她著迷於色彩與感官的相應，以及因其而勾起的精神與心理反應，藉各式介質的傳遞，創造出正向的情緒刺激，進而達到人與作品的對話。期望賦與作品更加多元表達形式的她深深著迷於多樣化媒材的研究，透過與材料間的接觸與實驗，莉茲便可在腦中慢慢構築出作品原型，再以手繪草圖或簡易模型加以呈現，將想法視覺及三維化，再將情感記憶與渲染寄託於介質與光線的演繹。

創作作品之前，莉茲會至當地觀察其環境氣候、空間架構甚至國家文化氛圍，並因之思考使用媒材與傳遞手法，包括強風之下的結構穩定度、日曬條件下的光線影響、觀者互動間的安全及耐觸性…等，以及作品之於空間、環境甚至建築的意義。例如作品「Solstice Ritual至日儀式」便是對於日出與日落的強烈詮釋，彷彿凍結一日中最為強烈的顏色，引發觀者思考居住空間、個人及自然間的色彩聯想。 「Your Colour Perception」則是在聯邦大樓內注入大量人造色光，將觀者置身於巨大的光譜之中，感測其身心、情感與精神的反應。「Hundreds and Thousands潮汐橋」，以長達700公尺的玻璃欄桿，形成一條起伏的彩帶，對河畔環境的光線變化進行思辨，如同日晷般與時間共舞，同時以色彩與周圍環境和人潮構成交流。

「色彩是超越所有界線的語言，是與人內心深處最直接的觸發感受」，而作品便是莉茲與世界對話的媒介，或透過光的層次，或透過空間的具體，她的藝術在表達自我之餘，亦連接起他人。有人在她的作品中手舞足蹈；也有人靜靜冥想感受平靜。對於莉茲來說，包含了所有色彩的彩虹色是她最喜愛的顏色，相異的結合與錯縱而創造出生動的情緒，或融合，或對立，或排列組合形成語言，觸發觀者內心最深處的回憶。色彩之於莉茲，不僅是年少時精神的療癒、通往繽紛回憶的大橋，更是傳遞情感訊息的媒介，她不僅將色彩從青少年時期的二維印象，轉化成三維的空間場域，更希望在未來結合音樂、舞蹈或影像等，將作品轉譯為互動性更加密集的動態藝術。